20分鐘讀完一本書，共鳴讀書法!\渡邊康弘著

共鳴讀書法步驟如下

六位同學的音樂營~聲音與我的關係

第一次嘗試只有六位同學的音樂營隊三小時
思考許久，決定讓他們與我一起探究聲音與自己的關係
聲音到底可以讓我們發現些什麼成為這次的主體

設定了三個主題
第一就是能掌握到樂曲的脈動後，再透過音訊運用身體去表現出所設定的肢體律動
並逐步將聲音內化身體

第二以簡單的兒歌去掌握節奏、與不同節奏的肢體創想
進而透過圖表來記錄


第三以貝多芬的給愛麗絲來進行曲調的聽辨與曲調生活事件聯想的練習
並架構出曲式，以聞樂起舞的方式將樂曲視覺化

幸福是我們的義務\瑞典人的日常思考教我的事。吳媛媛。圓神出版社。

Messiah Hallelujah聞樂起舞前情境脈絡討論設計

如何讓畫面有音樂，音樂中有故事，律動中有內涵與情節
情境脈絡的引導思考與設定，是聞樂起舞展演品質的關鍵

這次善用ipad keynote，我先將樂曲中的動機與主題依據樂曲設定好簡報，同時也將剪好音樂及譜例至於簡報中，引導各組在簡報中補上他們討論出來的音樂內涵及各組所選定圖像與音樂內涵之感覺與意涵（此次運用表達性藝術治療的圖卡－紅花卡）。

從中發現，

1. airdrop檔案傳輸的功能，讓各組製作出來的簡報可以立即回傳老師。
2. 簡報中已將各動機與主題的譜例與音樂準備好，各組可以自行播放音樂，也可以更明確地從樂譜中找出音樂的內涵與情感。
3. 這次配合表達性藝術治療牌卡作為情境的視覺意象，各組就可以立即透過拍照，也發現有小組拍照會僅取景卡片某角落的意境，並將每個主題之各組選定的圖像插入簡報中來進行紀錄與說明。
4. 各組的合作與討論的確更佳投入與具體，討論的過程更有脈絡與情境，真的更能聚焦思考與立即產出，與先前紙筆記錄有聚效能。

運用ipad後的確讓樂曲情境討論更加省時，不用一直由老師播音樂，也可以將討論出來的結果與圖像一同記錄在keynote中，的確更具有效能。

教師提供簡報影片檔

各組實作即景

ernest van de velde :bon voyage

簡短的bon voyage是一首幼兒的鋼琴練習曲
abc三樂句，構成abcb的一首作品
        過程中包含體驗樂句、旋律動機與曲調，這次也嘗試運用下圖的表格，讓每小節的音高透過自己塗鴉的不同風格，呈現樂譜樣貌，並可以練習反覆記號的使用。

        這表格，每一格代表一小節，每小節四拍，這首曲調僅用五個音，因此，縱向塗滿五格代表sol，以此類推。如一拍中為八分音符，就在縱行中自行分為二。最後組員透過畫出的音畫風格去選取一位呈現聞樂起舞之創作。

德布西月光產出畫作後文學創作

 壓力

壓力一瞬間爆開時，就像此圖一樣煩躁，人往往突破這個難關，就會往更高層次邁進，但有些人過不了這關，因而逃避壓力而想不開。

人生跑馬燈

隨著月光此曲高低起伏

象徵人生的低落與高潮

此圖也象徵著成功是由低落開始的

就算現在失敗，也會有東山再起的一天

秋波送情

紅色的溫暖黃色的沉默

秋天讓人充滿愛與溫暖

逐

每個人的人生，都從一點延伸，與其他的交錯扭攪、追逐。最終迸出火花，留下回憶。

和

每個人來自不同的家庭背景，但多麼不同總是有溫暖，隨著月光的音樂從畫中可表現出家庭的互動狀態，有關心、有歡笑。

炸彈

人生不可過於急躁，只追求一瞬間，如炸彈般幾秒鐘就結束，應要不急不徐，為人生做好計畫。

多貌人生

藉由顏色不同的分布和深淺訴說人生不同時刻，總有不同的思考、理念。在漫長的人生中，人總有著豐富的感情，有生氣、悲傷、快樂、開心等。這圖像正訴說著人多變的感情和思考能力。

彩河

隨著科技的日進月異，環境也跟著科技進步而被汙染了，紅黃紫的這些顏色如汙染源，這些顏色全都聚集在一起，然後一定會回到我們身上，我們還能坐視不管嗎

染

一彎清淺，自純淨的源頭，清清留下。
啊！多麼清澈，多麼潔淨
一彎清淺，流經了繁華地，重重上色
啊！多麼美麗，多麼混濁
我們一出生，不也如此可愛，如此純潔？如今，是否也被上色了

生

人生中會遇到各種酸甜苦辣，以眾多的紫來表現出人生的逆境，最後紅來襯托苦盡甘來˙的心情

印像派音樂作品-德布西觀議課

德布西帆-透過想像產出劇情體驗象徵主義的朦朧

德布西月光-光影的運用

透過三原色的顏料進行創作

觀議課說明

        感謝石佩蓉老師帶著高師大音樂系大四的同學來一起研究共學如何進行印象派音樂的教學，話說現場教學觀議課的確比分享教學法演講還更吃力。

就說說為何挑選此時其作品來進行教學
1.因為石老師沒指定，只好自己亂來
2.剛好進行到這單元
3.我就是背骨，想嘗試不同單元來進行

        就這樣開始了設計課程，感謝謝鴻鳴老師的專書，讓我每次在困頓時又有了明路，雖說書已翻過好多回，但每次在迷路時，又會看到不同地圖。就這樣產出了教案，從中抓住印象派的印象主義及象徵主義的重要手法與特色，透過角色扮演、聞樂起舞、音畫等，來看看學生對此的感受與表達。

課程中，運用了隊形，全因音階半音音階，高中低音域的暖身開始了肢體創意表達，再透過德布西的月光、帆、牧神的午後等，來進行樂派的音樂的認識與感受。手段包含壁報紙的三原色顏料水的作畫、手袋襪子的角色扮演、文學段落的聽便等等。就這樣到達了課程尾聲。

這對學生是一種新的感受，要脫去框架的衣裳，隨意讓他們發惠創作，再豎起耳朵，不像之前課程教結構性的引導，要讓自己身體、心靈、思維都如此自由，可說是非常不習慣。也讓我感覺因為這因素較為吃力地進行課程。

課後的議課，聽到未來新老師的大四生分享，他們真真的感受到達克羅士的魔力，大家醒著、或許為一開始就到位，但大家都默默地越來越有反應越來越迅速地融入。的確音樂課能聽是一個關鍵，達克羅士讓學生解構作品，經過細嚼慢嚥，在結構出創作作品。

再談談創造力，敏覺、流暢、變通、獨創、精進，這幾種能力培養，真的在課程中我是感受到它的可能性的發展，要能在印象派音樂中進行聞樂起舞，真的沒這些創造力的能力，是沒看頭的。或許沒教學法的教學大家就踢聽過了，也深入不進去，也因達克羅士，讓同學很像進去一點了，且也組織了一些什麼東西。課程會繼續在進行，希望能讓他們更感於進行創想並學會產出非他人框架的表達。

就默默出賣一下石老師的分享囉

德布西- 月光Clair de lune

月光Clair  de lune

        德布希的音樂題材選用了不少海、水、風或月光等自然界的景物，他憑藉著自己的心捕捉了他對這些景物與畫面的感觸並訴諸於他的音樂作品，這朦朧又璀璨的情境，令人心醉神迷。

        月光此作品就如德布希所想表達的就是自由的藝術、屬於戶外的藝術、一種不受拘束、自由湧現的感覺。

        光影及顏色是此作品重要的元素，就讓在白紙上用三原色隨著月光音樂讓他流動。或許從中也讓學生體悟一些感受。如：過與不及的人生觀-色水倒太多或太少很像是個關鍵；抉擇的能力-到底是哪個顏色先下哪個顏色同時下都是會有不同的結果；處理模式的運用-怎麼到色水，垂直、點狀、側面等等，都會有不同效果的產生；規劃與掌控-從哪倒下色水、版面的規劃等等；專注力-不讓色水失控，多人運作時如何保持穩定性等等；創想-無主題的畫作，如何產生一個作品主題，如何為他題詩並提及相關議題(如：環境、家庭、情緒、交通、環保、節電、性平等)。

         

德布西-帆VOILES

帆VOILES

        有著面紗之意，或許德布西用著大三度又平行因型的設計帶出風吹拂風帆或者水波感。
       德布希也在這作品註明著要像「微風的愛撫般」，這如此有寓意或者隱喻的音樂作品中，音樂曲調讓國中生充滿不同想像，但低音的推動，讓音樂有著匍匐前進的動力。
         為讓他們感受及嘗試表現他們的畫面與情節想像，用了制服外套成為水，套上襪子的手如船上的各種人物，或許對話、或許操控帆、或許放空、或許在享受假期、或許在捕魚、或許........。不管是家人關係、同事關係、情侶關係、路人關係、....關係。讓大家好好體會印象樂派的可能性。

擁有挪威冒險精神-葛利格-In the Hall of the Mountain King

旋律架構單純，樂段清楚，但配器、力度、速度、張力、色的變化，在簡單線條音畫的段落分析，與劇情討論，讓學生發揮想像力及反應能力的統整。

葛利格在段落的安排上有了清楚的感覺與劇情感，學生可以透過段落引導練習，及旋律元素的分析解構，經過段落劇情的創想，產生聞樂起舞作品。

扎根音樂會後記

雖然連續吹三循環，專注力及身體不斷運行，是難得經驗。但經典兒歌組曲小孩的自發性演唱，真是太有希望感。很開心有一群老師為紮根投入，在台上看著家長校長小孩同學都掛著笑容，震耳的掌聲與目不轉睛的注視真是肯定這是對的事，Jacky Lin您真是太棒了。在國中現場，真的完善音樂教育與實質的課程是有助於同學的創造力、專注力與多元智慧的發展。一起繼續讓藝術對大家產生作用。

也讓我想起愛因斯坦的分享，大家看看吧！

轉載muzik air

世人對愛因斯坦的第一印象，大多以他的科學成就為主，但在科學之外，愛因斯坦也非常喜歡音樂，同時也拉得一手好琴。愛因斯坦曾經說過，他的智慧有一部分是來自於音樂的薰陶，他熱愛巴赫和小提琴。愛因斯坦的朋友威斯羅（G. J. Withrow）也曾說過，他的這位天才友人偶爾計算數學或解方程式時，會透過演奏小提琴來思考。

愛因斯坦接觸小提琴來自於他的母親寶蓮（Pauline），本身也是一位天才鋼琴家，六歲接觸小提琴的愛因斯坦，在其中得到莫大的樂趣，自此之後，音樂在這位天才的人生中，便扮演了許多重要角色，他的第二任妻子艾莎（Elsa）就為他的樂音所著迷，更可以說是因為愛因斯坦演奏莫札特而愛上他的。除了小提琴，愛因斯坦也會演奏一點鋼琴，在他的日常生活裡，思考理論後到鋼琴上彈彈幾個和弦和曲子，再繼續做研究，這是常有的事情。

音樂可說是大大地拓展了愛因斯坦的世界，晚年生活，愛因斯坦也經常演出公益音樂會，他也熱愛室內樂，合作過的對象有鋼琴家魯賓斯坦（Artur Rubinstein）、大提琴家皮亞第高斯基（Gregor Piatigorsky）及小提琴家胡帕曼（Bronislaw Huberman）。另外不得不提，愛因斯坦的曾孫保羅‧愛因斯坦（Paul Einstein），長得神似愛因斯坦，繼承了曾祖父和家族遺風，也是位傑出的小提琴家，2008年愛因斯坦129歲誕辰時曾經來台演講與演出。

音樂和數學脫離不了關聯，巴赫的賦格藝術即是精密的計算，而數學也和物理的關係緊密。總和以上，音樂與人類智力提昇的關聯，或許還需要一番論證與實驗，但有一點是可以確定的，接觸音樂有益身心，音樂是一門理性與感性兼具的科學，它讓人時時思考都能保有樂趣。